El Ayuntamiento de Río de Janeiro inaugura la Semana del Arte de Río, que reunirá a más de diez festivales en el centro de la ciudad.

La primera edición se celebra del 16 al 27 de septiembre e incluye exposiciones, intervenciones urbanas y actividades culturales. - Comunicado de prensa/Secretaría Municipal de Cultura

El alcalde de Río de Janeiro, Eduardo Cavaliere, presentó este sábado 18 de julio la Semana del Arte de Río, que reunirá más de diez festivales e iniciativas artísticas de la ciudad en un programa integral. Coordinada por la Secretaría Municipal de Cultura, la primera edición se llevará a cabo del 16 al 27 de septiembre de 2026, con exposiciones, intervenciones urbanas y actividades culturales en espacios públicos y privados de la región central. El programa completo se dará a conocer próximamente. El lanzamiento, en el Teatro Carlos Gomes, contó con la presencia del Secretario Municipal de Cultura, Lucas Padilha, así como de productores culturales y artistas.

Durante doce días, museos, centros culturales, teatros, galerías y otros espacios acogerán un programa que reúne proyectos consolidados de la escena cultural de Río de Janeiro y festivales más recientes, abarcando diversos lenguajes artísticos. El objetivo es ampliar la circulación de artistas y público, valorar el patrimonio material e inmaterial de la ciudad y fortalecer la economía cultural.

"Esta es la primera Semana del Arte de Río, y su política cultural tiene una dirección muy clara: la ocupación del centro de la ciudad. Toda la ciudad podrá ocupar el centro con los lenguajes más diversos: danza, coreografía, artes visuales, teatro, cine. La Semana del Arte será una gran oportunidad para los artistas y el sector cultural. Atrae turistas, genera empleos e ingresos. Eso es lo que la cultura puede representar, que va mucho más allá de la identidad, el mensaje, el elemento artístico y cultural que da forma a nuestro país, a nuestra ciudad, pero que también genera actividad económica. Esperamos que la Semana del Arte de Río se convierta en una de las más importantes del mundo", dijo el alcalde Eduardo Cavaliere.

Más allá de concentrar la programación cultural en un solo período, la Semana del Arte de Río representa la convergencia de diversas políticas públicas desarrolladas por la Alcaldía para el sector. La iniciativa articula acciones para promover la producción artística, apoyar festivales e instituciones culturales, capacitar a artistas y público, preservar el patrimonio y fomentar la ocupación cultural de los territorios.

La Semana también busca vincular estas políticas con otras áreas estratégicas para la ciudad, como el turismo, el desarrollo económico y la planificación urbana. Mediante esta integración, la Alcaldía pretende fortalecer el ecosistema cultural de Río de Janeiro y ampliar su proyección como referente nacional e internacional en la producción artística contemporánea.

— La Semana del Arte de Río representa una nueva etapa en la política cultural de la ciudad. Más allá de organizar un gran evento, estamos estructurando una política permanente para fortalecer los festivales, las instituciones culturales, los colectivos artísticos y la ocupación cultural del territorio. Es una estrategia que conecta la producción artística, el patrimonio, el turismo y el desarrollo urbano para consolidar a Río como una de las principales capitales culturales del mundo —afirma el Secretario Municipal de Cultura, Lucas Padilha.

En esta edición ya están confirmados diez festivales: Flup (Festival Literario de las Periferias), Festival Panorama, Aquarius, ARUA Summit 2026, 7° Festival Internacional de Circo, Encuentro de Cine Negro Zózimo Bulbul, Mimo Festival, ArtRio, Arte de Portas Abertas y CasaCor.

Una política cultural integrada

La Semana del Arte de Río surge como una forma de recuperar la tradición y la memoria de la ciudad, que durante más de un siglo ha acogido eventos que han marcado la cultura brasileña, como la Exposición Nacional (1908), la Exposición Internacional del Centenario de la Independencia (1922), la primera edición de Rock in Rio (1985) y la primera edición de ArtRio (2011), además de Todo Mundo no Rio, que se celebra desde 2025.

La plataforma es el resultado de una serie de acciones desarrolladas por el Departamento Municipal de Cultura para fortalecer la cadena de producción cultural y ampliar el acceso del público a la producción artística en la ciudad.

Entre estas iniciativas se encuentra la convocatoria de propuestas para apoyar a las instituciones culturales privadas, lo que amplía la capacidad de programación de los espacios culturales en diferentes regiones de la ciudad y fortalece su presencia en estas áreas.

Esta estrategia también incluye convocatorias para la presentación de propuestas de apoyo a compañías artísticas, residencias y programas de formación, con el objetivo de fomentar la investigación, la experimentación y el desarrollo de nuevos artistas y públicos.

En el centro de la ciudad, programas como Reviver Cultural y Circuito MAM-Capanema promueven la coordinación y programación de actividades culturales permanentes, fomentando la circulación del público y creando nuevas conexiones entre instalaciones culturales, artistas e iniciativas locales.

Este conjunto de políticas se completa con las convocatorias de propuestas para Lenguajes Artísticos, Maestros y Maestras y Flujo Continuo, destinadas a apoyar la producción artística y preservar el patrimonio cultural inmaterial de la ciudad.

Nuevos avisos

Durante la ceremonia de lanzamiento de la Semana del Arte de Río, el Ayuntamiento también presentó dos nuevos mecanismos para promover la cultura.

La convocatoria de propuestas «Acciones Locales – Proyectos en Curso» apoyará a los Centros Culturales que desarrollen actividades permanentes en sus territorios, ampliando el acceso de la población a bienes y servicios culturales en diferentes lenguajes artísticos.

La convocatoria de propuestas para la mediación cultural y el desarrollo de audiencias seleccionará dos centros culturales responsables de desarrollar actividades de mediación cultural y desarrollo de audiencias, centrándose en la circulación de estudiantes y comunidades en instalaciones culturales públicas y privadas de la ciudad.